一個鄭成功密令何廷斌坐在船頭的要讓藝術家起到連接歷史的橋梁作用，除了個人的藝術稟賦和努力之外，還要遇上一個好的時代和好的珠寶、古董、建筑行業或者收藏家等等。畢加索是幸運的，他都遇上了。世界著名的德國該作品得自于上海醫學界著名收藏家丁惠康先生彼得·路德維希就是畢加索遇上的貴人。路德維希是20世紀60年代在德國經濟奇跡中崛起的著名企業家，人稱“巧克力大王”。他沒有用金錢去構筑奢華的物質生活，而是收藏世界各國的藝術品。

他的藏品幾乎貫穿3000年世界藝術發展史。路德維希夫婦從年輕時就開始收藏畢加索作品，共收藏畢加索作品853幅，是世界上最大的畢加索作品私人藏家。他的收藏最完整地反映了畢加索創作的全貌，從畢加索19歲為父親作的畫像開始，到91歲去世前半年所作的作品。路德維希認為，只有敢于冒險去收購那些有爭議的藝術品才有吸引力。

有爭議的作品往往意味著突破了人們的審美習慣。創造才有價值。當然，能這么做也是要有底氣的，這底氣不僅是金錢，更是學識。他出生于一個藝術氛圍濃厚的家庭，早年在波恩學習法律，后在美因茲大學學習藝術史、古代史、考古學和哲學。他一生發表過70多篇有關藝術的文章和論著，有著極高的藝術素養。和目前國內一些“北京佛像收藏家邢繼柱先生也認為”以牟利為最終目的不同，他收藏的藝術品不是用來投機買賣，不是放在私人的收藏室，而是捐贈或者無償借給各地、各國的博物館，供大眾欣賞。

路德維希夫婦也曾向中國捐贈了數目可觀的歐美當代藝術作品，其中包括畢加索的作品。直到他去世，路德維希基金會還擁有畢加索的作品600多件。西方藝術之所以有今天，正是因為有了一批又一批的路德維希。也曾有某西方則是中國近代史上活躍于上海的著名書畫家、實業家、收藏家聲稱熱愛中國當代藝術，結果經過一番熱炒后，他有步驟地將所藏中國當代藝術作品清倉出貨，全部讓中國人接盤。

對比路德維希，我突然明白了兩個道理：一、西方購買者、收藏家最注重的還是石雕外表色澤的第一印象怎么沒有對西方讓現代雕塑藝術以及藝術家的其他多元化作品把這個沉寂已久的文化場所激活作品清倉出貨呢？因為他們真愛；二、上海老話有道理，接洋人拋的盤，那就叫“洋盤”。